Practice Makes Perfect
Setelah beberapa saat, tampaknya polos gambar 2D Photoshop tua yang
kurang ketika datang ke kreativitas untuk beberapa proyek desain grafis
Anda. Mungkin Anda telah berpikir tentang melakukan pekerjaan 3D yang lebih tetapi tidak tahu harus mulai dari mana. Tutorial Photoshop berikut dapat membantu Anda membuat beberapa objek yang bagus. Semua yang dibutuhkan adalah beberapa waktu, sedikit ketekunan, dan bakat Anda sebagai desainer grafis.
Jadi tanpa basa-basi lagi, berikut adalah beberapa Photoshop objek 3D bagi Anda untuk membuat dan belajar dari. Nikmati!
3D Billiard Balls 
Pada suatu waktu atau lain, Anda harus membuat bola atau benda bulat dalam pekerjaan desain grafis Anda. Berikut sedikit tutorial cepat yang dapat membantu Anda untuk mendapatkan kaki Anda basah dalam merancang putaran objek 3D.
Anda akan belajar bagaimana menambahkan specular highlights sederhana dan tekstur mengkilap untuk bola bilyar.
Latar belakang asli untuk tutorial ini adalah hijau sakit-sakitan,
tetapi Anda dapat mengubah warna latar belakang menjadi sesuatu yang
lebih menarik mata atau netral. .
. . Botol Anggur 3D 
Dalam tutorial ini Anda akan belajar tentang menciptakan sebuah objek
foto-realistis, menghasilkan bayangan, dan menggunakan teknik potong.
Botol anggur ini adalah baik semua-sekitar Photoshop objek yang dapat
disesuaikan dengan proyek-proyek desain grafis yang membutuhkan motif
khusus untuk mengumumkan acara atau undangan. .
.
.
.
.
.
.
.
. .
. 3D USB Thumb Drive 
Ketika ini keajaiban kecil penyimpanan data pertama kali dibuat
tersedia secara komersial pada tahun 2000, kapasitas itu hanya 8MB. Hari flash drive dapat menyimpan hingga 128 Gigabytes dan biaya kurang dari harga perkenalan asli 8MB flash drive.
Jika Anda ingin membuat flash drive Anda sendiri secara gratis,
tutorial Photoshop ini dapat membantu Anda merancang dan memproduksi
Anda sendiri. Sangat cocok untuk semua teknologi tinggi karya desain grafis. .
.
.
.
.
. 3D Old School Game Controller 
Kembali pada akhir 1970-an video game yang memasuki usia keemasan game.
Di antara banyak ikon dikenali dari era ini adalah video game
"joystick." Jika Anda ingin menambahkan nostalgia elektronik sedikit
untuk proyek desain grafis berikutnya, joystick ini akan melakukan
dengan baik. .
.
.
.
.
. Waktu berikutnya ... Kami akan membungkus seri ini dengan beberapa objek Photoshop 3D lebih keren yang dapat Anda buat. Sampai saat itu, terus merancang!
Langkah 7: Menambahkan Material ke Tentacles Shapes
Pilih semua objek Sweep NURBS dan tekan Alt / Option + G untuk menempatkan mereka di dalam Obyek Null. Jika Anda baru untuk Cinema 4D, memikirkan Obyek Null sebagai kelompok Photoshop. Pada dasarnya, itu tidak ada dalam ruang 3D, tapi kita dapat menggunakannya untuk mengatur benda kami.
Sekarang kita akan menambahkan bahan untuk tentakel. Klik pada tombol Content Browser (1). Sebuah jendela baru akan muncul. Menavigasi melalui folder untuk menemukan bahan yang Anda sukai. Saya menggunakan bahan aluminium untuk bentuk 3D saya. Anda dapat menemukannya di folder Cinema 4D> Bahan> Danel> Aluminium (2). Klik dua kali pada materi untuk menambahkannya ke panel Bahan. Kemudian Anda dapat menutup jendela Browser Content.
Sekarang tarik bahan ke Obyek Null untuk menerapkannya ke semua benda dari grup ini (3).
Langkah 8: Menambahkan Lights
Klik pada tombol Add Object Cahaya dan pilih Cahaya (1). Kemudian pindah cahaya ini di depan bentuk 3D menggunakan Move Tool (E), seperti yang Anda lihat pada gambar berikut. Menambahkan dua lampu lebih dan menempatkan mereka di sisi kanan dan kiri dari bentuk tentakel. Di bawah ini Anda dapat melihat bagaimana saya lampu disusun dari pandangan perspektif (2) dan dari pandangan atas (3).
Pilih masing-masing objek cahaya dari panel Objects dan mengubah Intensitas mereka dari panel Atribut.
Membuat adegan seperti yang Anda lakukan beberapa perubahan dalam
rangka untuk melihat bagaimana mereka mempengaruhi bentuk 3D Anda.
Langkah 9: Mengatur Render Settings
Kami selesai dengan adegan 3D. Sekarang kita harus membuat itu. Klik pada tombol Render Settings (1). Sebuah jendela baru akan muncul. Pilih opsi output dan mengatur lebar dan tinggi untuk 3000px (2).
Klik Save, memilih jalur di mana Anda ingin gambar yang akan disimpan dan ditetapkan Format untuk TIFF (Layers PSD). Kemudian centang pilihan Alpha Channel. Kemudian, ketika kita beralih ke Photoshop, kita akan menggunakan Saluran Alpha ini untuk memilih bentuk tentakel.
Untuk membuat lampu dari final render lebih baik, kami akan menambah dua opsi lebih untuk Render jendela Settings. Klik tombol Effect dan pilih Global Illumination. Kemudian klik tombol ini lagi dan pilih Ambient Occlusion (3, 4). Tinggalkan pengaturan ini ke default.
Kedua pilihan pencahayaan akan memberi kita hasil yang lebih baik,
namun gambar akan mengambil sedikit lebih lama untuk membuat.
Sekarang Anda dapat menutup jendela Render Settings.
Langkah 10: Rendering Scene
Jika Anda siap untuk membuat adegan 3D Anda, gunakan tombol navigasi
dari sudut kanan atas dari perspektif untuk memutar kamera untuk
menemukan angle yang baik untuk render. Aku meletakkan kamera saya di depan bentuk 3D (1).
Klik pada tombol Render dalam Picture Viewer. Sebuah jendela baru akan muncul dan gambar akan mulai untuk membuat (2). Ketika selesai, hasilnya akan disimpan di lokasi yang Anda tentukan dalam Render jendela Settings. Jika tidak, Anda bisa pergi ke menu File window ini, pilih Save As dan menyimpan gambar Anda.
Di bawah ini Anda dapat melihat bagaimana adegan yang diberikan saya terlihat seperti (3).
Sekarang kami telah menyelesaikan Bagian 1: Cinema 4D .
Bagian 2: Photoshop
Sekarang kita akan menyelesaikan manipulasi foto di Photoshop.
Pada bagian ini, saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana
menggunakan tekstur untuk mengkonversi foto seorang wanita menjadi
patung, bagaimana untuk menyesuaikan warna dan bayangan untuk
menciptakan hasil yang realistis dan bagaimana menggunakan tentakel yang
kita buat di Cinema 4D.
Langkah 11: Menyiapkan Dokumen Photoshop
Ambil foto ini dan buka di Photoshop. Gunakan Pen Tool (P) untuk memisahkan patung dari latar belakang.
Kemudian membuat dokumen baru (Ctrl / Cmd + N) dengan dimensi
1400x2100px dan memindahkan gambar patung dalam dokumen baru menggunakan
Move Tool (V).
Nama lapisan ini "patung", pergi ke Edit> Free Transform (Ctrl / Cmd
+ T), tahan tombol Shift untuk mempertahankan proporsi, dan kemudian
skala gambar ke bawah.
Banyak
perguruan tinggi desain grafis menginstruksikan siswa mereka lulus pada
konten yang sesuai, garis, dan presentasi untuk portofolio mereka saat
mereka mempersiapkan diri untuk memasuki pasar. Ini bagus! Hal ini penting! Tapi, itu tidak semua yang Anda butuhkan.
Dengan perhatian yang sama terhadap detail, mengingat pengalaman
akademis dan pekerjaan Anda dan menyerang resume profesional Anda.
Every Little Detil
Sama seperti sekolah desain grafis menyingkirkan pelamar dengan
meninjau statistik mereka, majikan biasanya scan resume Anda sebelum
membuka portofolio Anda. Hal terakhir yang Anda ingin lakukan adalah merusak kesempatan Anda dengan kesalahan ketik atau kesalahan desain diabaikan. Mari kita mulai dengan kertas. Pilih sesuatu yang sesuai kepribadian Anda, tetapi tidak ada di atas. Biasanya warna putih atau krem pada saham tebal dapat membantu membedakan resume Anda dari yang lain.
Selanjutnya, seperti yang Anda detail sejarah Anda, ingat bahwa Anda melamar untuk posisi desain grafis. Ini adalah kesempatan untuk menampilkan bakat Anda! Gunakan program yang lebih maju dari Word untuk menyusun resume Anda, dan bermain dengan format dan font .
Isi
Selain dari nama dan informasi kontak, termasuk yang berikut dalam resume Anda:
- Informasi Pendidikan
- Pengalaman kerja
- Keterampilan Software
- Penghargaan dan publikasi
- Referensi
Ada beberapa bit informasi pribadi untuk menghindari termasuk.
Sebagian besar pengusaha tidak terkesan oleh umum "tujuan." Hal ini
sering menjawab pertanyaan mereka lebih suka meminta Anda secara
pribadi, dan hanya tampak tipu. Selain itu, hindari daftar minat atau pengalaman yang tidak relevan untuk merancang. Majikan sering melihat ini sebagai pengisi, bukan substansi.
Membuat portofolio berdiri-out adalah penting untuk meningkatkan pilihan pekerjaan Anda. Hanya jangan lupa bahwa selembar kertas yang memberitahu majikan masa depan siapa di belakang pekerjaan.
1. Kurikulum: Tinjau seluruh program di setiap sekolah desain grafis Anda sedang mempertimbangkan. Bacalah deskripsi dari setiap kursus. Dapatkah Anda menemukan program yang sesuai dengan minat dan niat karir?
2. Pilihan: Apakah Anda ingin melampaui utama Anda untuk belajar keterampilan tambahan? Jika demikian, apakah program khusus ini memungkinkan Anda untuk memilih pilihan Anda sendiri? Dapatkah Anda ganda besar atau memiliki kecil jika Anda ingin?
3. Peran mahasiswa baru:
program mahasiswa Anda membangun fondasi pendidikan desain grafis
seluruh Anda, jadi pastikan sekolah Anda membawa mereka serius. Apakah anggota fakultas yang memenuhi syarat mengajar mereka atau mereka diajarkan oleh mahasiswa pascasarjana?
4. Jenis sekolah:
Apakah Anda lebih suka khas 4 tahun perguruan tinggi atau universitas
yang memberikan pendidikan seni liberal lengkap bersama dengan kelas
desain grafis Anda? Atau Anda lebih memilih sekolah seni dengan fokus lebih sempit?
Anda juga bisa memilih untuk memulai di sekolah 2 tahun dan mentransfer
di tempat lain, atau memilih program pendek dengan fokus yang sangat
spesifik.
5. Ekstra sekolah: Apakah sekolah Anda membantu Anda mendapatkan magang sambil belajar? Magang dapat menjadi pintu gerbang yang sangat berharga untuk pekerjaan pertama Anda. Demikian pula, apakah Anda ingin pengalaman belajar di luar negeri? Jika demikian, apakah sekolah memiliki program valuta asing?
Tidak ada jawaban yang benar atau salah untuk pertanyaan ini. Anda harus mempertimbangkan apa yang penting bagi Anda dan Anda sendiri grafis pendidikan desain kebutuhan.
Bagian 1: Cinema 4D
Kita akan mulai dengan menciptakan tentakel 3D di Cinema 4D.
Pada bagian ini, saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana
menggunakan Bezier Tool untuk membuat splines, bagaimana menambahkan
kedalaman kepada mereka splines dengan Sweep NURBS, bagaimana untuk
memanipulasi Skala dan Rotasi grafik dari NURBS Sweep untuk mendapatkan
hasil yang kita inginkan dan bagaimana membuat bentuk 3D sehingga kita
dapat menggunakannya dalam Photoshop.
Jika Anda merasa kewalahan dengan semua alat yang saya sebutkan, jangan khawatir. Aku akan menjelaskan semuanya secara detail seperti yang kita kemajuan.
Catatan: Jika Anda tidak memiliki salinan Cinema 4D, Anda masih bisa melakukan tutorial ini. Download tentakel 3D yang akan kita buat di bagian tutorial dan kemudian melanjutkan ke Bagian 2: Photoshop di bawah ini.
Langkah 1: Membuat Spline
Di Cinema 4D, pilih Bezier Tool (1). Kami akan menggunakan alat ini untuk menciptakan splines dari bentuk-bentuk abstrak. Jika Anda belum pernah menggunakan Bezier Tool sebelumnya, berpikir seperti Pen Tool dari Photoshop.
Klik pada tombol View dari pojok kanan area aktif untuk membuka pandangan lain dari adegan (2).
Kemudian gunakan Bezier Tool untuk membuat spline dalam tampilan depan seperti yang Anda lihat di bawah (3). Buat spline ini seperti membuat jalur di Photoshop menggunakan Pen Tool.
Sekarang kita akan bekerja dalam pandangan Kanan. Pilih Move Tool (E), pilih beberapa poin jangkar spline dan memindahkan mereka ke kiri (4). Anda dapat memanipulasi jangkar poin dari setiap pandangan (Top, Kanan, Front) untuk mendapatkan hasil yang Anda inginkan.
Langkah 2: Membuat Splines Lebih
Buat splines lebih sedikit menggunakan Bezier Tool dan kemudian
menggunakan Move Tool (E) untuk memindahkan beberapa jangkar poin
sekitar untuk membuat splines berpotongan. Di bawah, Anda dapat melihat apa yang splines saya buat terlihat seperti dalam pandangan yang berbeda. Semua splines yang Anda buat akan muncul pada panel Objects.
Setelah selesai, Anda dapat kembali ke tampilan Perspektif dengan mengklik tombol View.
Langkah 3: Memberikan Depth ke Splines
Jika kita membuat adegan sekarang, kita hanya akan melihat kanvas hitam. Itu karena splines yang belum ada dalam ruang 3D. Untuk memberi mereka mendalam, kita akan menggunakan NURBS Sweep.
Klik pada salah satu splines dari panel Objects untuk memilihnya. Tahan Alt / Option, klik pada tombol Hyper NURBS dan pilih Sweep NURBS (1). Ini akan membuat objek Sweep NURBS dan akan menempatkan spline yang dipilih di dalamnya.
Sekarang kita perlu menambahkan bentuk dalam NURBS Sapu yang akan mengikuti bentuk spline. Saya memilih untuk menggunakan 4-Side bentuk (atau bentuk berlian). Klik pada tombol Freehand Tool dan pilih 4-Side (2). Kemudian tarik obyek ini dalam objek Sweep NURBS, tapi meletakkannya di atas spline.
Sekarang kita memiliki dua benda dalam NURBS Sapu - spline (yang
merupakan kerangka bentuk kami) dan 4-Side bentuk (yang mengikuti bentuk
spline) (3).
Langkah 4: Membuat Thinner Shape
Sekarang kita ingin bentuk lebih tipis. Untuk melakukan ini, kita harus mengubah ukuran obyek 4-slide.
Klik pada objek 4-slide dari panel Objects. Kemudian pilih Tool Scale (T). Dalam pandangan perspektif adegan 3D, Anda akan melihat representasi dari X, Y dan Z sumbu (garis merah, hijau dan biru). Klik pada pusat sumbu tersebut dan memindahkan kursor ke kiri. Ini akan mengurangi ukuran objek yang dipilih (dalam kasus kami, obyek 4-slide). Silakan lihat gambar berikut untuk referensi.
Langkah 5: Mengatur Skala dan Rotasi yang
Klik pada objek Sweep NURBS untuk memilihnya. Lalu pergi ke Atribut panel (panel bawah Objects), klik pada tab Object dan kemudian klik pada Rincian pilihan. Anda akan melihat dua grafik. Yang pertama merupakan skala dan yang kedua rotasi.
Kami ingin bentuk tentakel kami untuk memulai sangat tipis dan kemudian meningkatkan ketebalan dan berakhir sangat tipis lagi. Untuk melakukan hal ini, kita harus memodifikasi grafik Skala (1). Mulailah dengan memindahkan titik pertama dari grafik turun.
Kemudian tambahkan beberapa poin yang lebih sedikit pada baris dan
memindahkan mereka untuk membuat kurva seperti yang Anda lihat pada
gambar berikut. Untuk membuat titik akhir dari bentuk tentakel kami tipis, memindahkan titik terakhir dari grafik skala foto. Langkah ini adalah tentang percobaan sampai Anda mendapatkan hasil yang Anda puas dengan.
Sekarang kita akan menyesuaikan rotasi bentuk kami. Tambahkan beberapa titik pada grafik Rotasi (2) untuk membuat kurva dan melihat bentuk 3D untuk melihat perubahan. Sekali lagi, ini adalah tentang bereksperimen dan mencari tahu apa yang Anda suka.
Klik pada tombol Render Active View untuk melihat bagaimana adegan 3D terlihat sejauh ini (3).
Langkah 6: Ulangi
Ulangi tiga langkah sebelumnya untuk splines lain yang Anda buat. Untuk meringkas proses:
- Membuat objek Sweep NURBS dan drag objek spline Anda di dalamnya
- Membuat obyek 4-Slide (atau bentuk lain yang Anda inginkan) dan seret dalam NURBS Sweep, di atas objek spline
- Gunakan Tool Scale (T) untuk mengurangi ukuran objek-4 Slide
- Pilih NURBS Sweep dan mengubah skala dan rotasi menggunakan grafik dari panel Atribut
Percobaan dengan skala dan rotasi untuk membuat setiap bentuk tentakel yang berbeda. Kemudian klik pada tombol Render Active View untuk melihat bagaimana adegan 3D Anda terlihat sejauh ini.
Beberapa orang telah diposting komentar pada situs ini bertanya tentang perbedaan antara Adobe Illustrator dan CorelDra w, bertanya-tanya mana yang lebih baik. Sekarang Anda dapat memiliki jawaban Anda ... atau, lebih tepatnya, jawaban.
Tidak seorang pun muncul sebagai pemenang mutlak, karena itu
benar-benar tidak tergantung pada kebutuhan dan jenis fitur yang Anda
suka. Dan orang-orang yang setia kepada satu merek jarang beralih ke yang lain.
Untuk membantu Anda membuat keputusan Anda sendiri, namun, inilah perbandingan dua raksasa software grafis ini:
- Adobe CS5 Suite target pasar grafis korporasi
- Adobe menawarkan empat edisi suite grafis, masing-masing menawarkan solusi grafis untuk industri tertentu:
o Desain Premium: untuk cetak, mobile, dan interaktif worko
o Produksi Premium: untuk produksi video
o Web Premium: untuk desain website
o Master Collection: berisi semua alat yang ditemukan di lain tiga edisi
- Corel X5 Suite melayani pasar profesional juga, tetapi juga menawarkan tutorial, tips, dan template untuk amatir. Suite terbaru yang juga mencakup format file yang lebih dan kontrol warna yang lebih baik dari versi sebelumnya.
-
Banyak desainer pakaian lebih CorelDraw Adobe, tetapi Adobe Photoshop
telah mengalahkan Corel Photo-Paint dalam kategori grafis raster (lebih
karena popularitas berkelanjutan dari fitur yang sebenarnya).
-
CorelDraw juga memiliki pengikut setia dari ketika mendominasi pasar
vector-graphics, meskipun saat ini Adobe telah terpojok pangsa pasar
yang lebih besar.
-
Untuk non-profesional, baik Adobe dan Corel menawarkan dikupas ke bawah
versi produk terbesar mereka untuk editor foto amatir: Corel PaintShop
Photo Professional dan elemen Adobe Photoshop.
Hampir di mana-mana kita melihat, gambar visual bersaing untuk perhatian kita, menghibur kita, atau mencoba membujuk. Visual seniman menciptakan seni untuk mengkomunikasikan pikiran, perasaan, dan ide-ide melalui lukisan, patung, atau ilustrasi. Ilustrator dan desainer grafis adalah seniman praktis yang menaruh bakat mereka untuk melayani klien komersial. Klien termasuk perusahaan besar, toko ritel, dan periklanan, desain, dan perusahaan penerbitan (Harkavy 288). Seniman
grafis menyampaikan pesan atau membuat efek dengan cara visual,
menggunakan ilustrasi, tipografi dan / atau fotografi (CC). Bidang
karir ini menyambut orisinalitas dan kreativitas dengan tangan terbuka,
membiarkan para seniman lebih mengeksplorasi imajinasi mereka. Desainer
grafis tidak seniman terutama baik, meskipun mereka mungkin sangat
terampil dalam gambar atau lukisan, desain paling ditugaskan untuk
desainer grafis melibatkan baik karya seni dan copy ( Ferguson 158).
Dengan demikian, desainer tidak hanya harus terbiasa dengan berbagai
media seni dan gaya, tapi dia juga harus terbiasa dengan berbagai
tipografi dan tahu bagaimana untuk memanipulasi mereka untuk efek yang
tepat (
Ferguson 158). Karena desain mengalami perubahan dalam cara yang mirip dengan fashion, desainer grafis harus up-to-date
  Pentingnya grafis karir desain
 Di mana-mana kita melihat, warna bersaing untuk perhatian pengguna. Desainer
grafis menciptakan seni untuk berkomunikasi pikiran, perasaan, dan
ide-ide melalui komponen grafis, logo atau ilustrasi. Desainer Grafis adalah seniman praktis yang menaruh bakat dan keterampilan mereka untuk melayani klien komersial. Klien termasuk perusahaan besar, toko, perusahaan penerbitan, fashion, periklanan, desain, dan perusahaan real-estate. Desainer menciptakan efek dengan cara visual, menggunakan teknik ilustrasi yang berbeda dan tipografi. Bidang
ini menyambut kreativitas dan orisinalitas, membiarkan desainer grafis
lebih mengeksplorasi imajinasi mereka. Desainer grafis  tidak terutama
komputer atau seniman digital, meskipun mereka mungkin sangat terampil
dalam gambar atau lukisan, desain paling ditugaskan untuk desainer
grafis melibatkan karya seni baik manual dan komputer . Dan
salah satu desainer kreatif tidak hanya harus akrab dan ahli dengan
berbagai alat visual komputer dan aplikasi, tetapi dia juga harus
terbiasa dengan berbagai tipografi dan tahu bagaimana untuk
menggabungkan mereka untuk efek yang tepat. Karena desain mengalami perubahan dalam cara yang mirip dengan fashion, desainer grafis harus up-to-date.
